Vanessa regina del Limbo

Ricordate I Reietti dell'Assurdo? Hanno già stupito il pubblico al castello di Padernello, con Sam(I)el: la storia del primo arcangelo ribelle. 

Questa saga è continuata per il decimo anniversario del Laboratorio dell'assurdo. Stavolta, la scena è stata quella del Teatro Parrocchiale di Borgo San Giacomo (BS). IL 24 febbraio 2024, i nostri Reietti preferiti hanno rappresentato Vanessa regina del Limbo. Il testo era una loro produzione originale, come sempre. La regia era di Nicola Fasanini, con l'aiuto di Herbert Brunelli. Del trucco si sono occupate Charlotte Mattini e Irene Schena. In scena, come sempre, hanno recitato i giovani Laura Fumasi, Giacomo Micheli, Lorenzo Schena, Jacopo Albertini, Elisa Fumasi, Manuele Pedretti, Francesco Santi, Michele Traversari e Silvia Traversari.

La storia, ovviamente, aveva luogo nel Limbo: la parte dell'aldilà cristiano che, un tempo, si riteneva destinata ai virtuosi non battezzati, in particolare ai bambini morti prima di ricevere il primo sacramento. La regina Vanessa, nonostante l'aspetto tetro, è assai materna e si prodiga senza posa per queste anime infantili. Ma il richiamo della vita non si è spento in loro... Ciascuno, a suo modo, aspira a sperimentare quell'esistenza corporea che ha potuto solo intravedere. Soprattutto, le anime del Limbo vorrebbero uscire dall'innocenza forzata e fare le proprie scelte. Un'aspirazione che Lucifero comprende bene, così come comprende la nostalgia che queste anime hanno della luce.

È lui a indicare a Vanessa un modo per esaudire il desiderio dei piccoli: stringere un patto con Wagner, uno spirito svelto e astuto che riunisce in sé le caratteristiche del cane, del gatto, del topo e del ratto. Ovviamente, ci sarà un prezzo: se i bambini, sulla Terra, verranno battezzati, Vanessa non li rivedrà mai più e rimarrà in una solitudine totale. Dulcis in fundo, Vanessa conosce il mondo degli umani e non ne ha (a ragione!) molta stima. Compirà davvero il sacrificio di lasciar andare i suoi bambini? E quali saranno le conseguenze? 

Un dramma intenso su un dilemmi eterni: la scelta fra un'innocenza ovattata (ma limitata) e le possibilità (anche crudeli) della vita, fra possesso e amore.

Nonostante i lunghissimi monologhi, i Reietti dell'Assurdo hanno saputo rappresentare emozioni intense. La scenografia minimale era fatta soprattutto di luci, che hanno smaterializzato scena e personaggi, come si addice a un dramma ambientato in un mondo puramente spirituale. Ancora una volta, i Reietti dell'Assurdo hanno mandato un messaggio coraggioso e affrontato drammi al cuore della natura umana. Nell'era delle piattaforme digitali, il teatro si riconferma capace di sfidare e coinvolgere il pubblico meglio di qualsiasi altra arte performativa. Il segreto? Il suo essere carne e ossa.